exterminator

Le détective noir John Shaft enquête sur la mort du frère de sa maîtresse, tué par son associé pour une histoire de loterie clandestine. Le voilà à nouveau plongé dans les bas-fonds de Harlem, au cœur du monde de la drogue, de la prostitution et du crime...(Résumé : Source : wikipedia.com)

Il n'aura pas fallu très longtemps pour voir revenir le nouvel héros de la blaxploitation, le coolissime John Shaft dans une nouvelle aventure. En effet, après le succès fulgurant du premier opus, "Shaft, les Nuits Rouges de Harlem", la MGM mit très peu de temps pour lancer la production d'une suite en lui allouant un budget plus conséquent permettant à Gordon Parks de dynamiser sa mise en scène qui manquait sensiblement de rythme lors du premier film.
Le défi était aussi de ne pas baisser de niveau sachant que lors de cette années 72, une ribambelle de productions du genre (Superfly, The Final comedown...) furent lancées avec un succès toujours grandissant. L'enjeu était donc de taille.
On retrouve donc le détective John Shaft, toujours aussi cool, toujours aussi tombeur de femmes, réapparaissant dès les premières images dans les bras de la très belle soeur de son ami sur le point de se faire assassiner.
Point de départ d'une intrigue une nouvelle fois classique où John Shaft va encore être au milieu d'une guerre de territoires entre les pègres black et blanche. En cela, même si l'histoire est différente dans la forme, le fond reste le même, celle d'un héros solitaire qui va devoir se dépatouiller seul de situations embarrassantes qu'il subit presque malgré lui. On retrouve même le personnage de Moses Gunn qui était au centre de la première histoire.
Rien de nouveau donc, sauf que l'invincible et impertubable héros du premier opus sera, cette fois-ci, davantage mis en danger comme en témoigne cette superbe scène de baston dans un club, tournée au ralenti qui voit Shaft être roué de coups. Un effort bienvenu et qui faisait auparavant défaut, relevant considérablement un récit presque synonyme de déja-vu. Une nouvelle fois, en effet, l'histoire ne reservant que très peu de surprises, reprend au départ, les défauts du premier film, un rythme et une mise en scène un peu mollassone qui peinent à faire avancer une histoire basique. Mais rapidement, Parks, par une mise en scène plus travaillée et l'introduction de scènes d'action musclées, va faire passer le film à une vitesse supérieure, redonnant un intéret à l'entreprise.
Le long final (presque 20 minutes) vaut presque à lui seul le détour avec une belle poursuite automobile, une autre entre un bateau et un hélico et enfin, une longue fusillade haletante.
Faire mieux que l'original est un pari souvent non tenu, mais force est de constater que c'est ici le cas, permettant à ces "Nouveaux Exploits de Shaft" de se positionner au dessus du lot du reste de la production. Il n'en sera malheusement pas de même pour la troisième et dernière aventure de Shaft "contre les Trafiquants d'Hommes".

Babe, étudiant en histoire, s'entraîne dans Central Park pour le marathon de New York. Son frère Doc, membre d'une organisation gouvernementale secrète, est assassiné sous ses yeux. On apprend que le Dr Szell, un criminel de guerre nazi, serait venu récupérer un trésor de guerre qu'il avait confié autrefois à son frère.  (Résumé : Source : cinemovies.fr)

Sorti en 1975, le roman homonyme de William Goodman connaitra une rapide adaptation cinématographique. En signant lui-même le scénario de cette mise en image, Goodman va garder ce qui faisait l'une des qualités première de son livre, un récit, un premier temps éclaté où chaque élément va se recoler à d'autres au fur et à mesure que l'on avance dans l'intrigue, Schlesinger ne trahissant à aucun moment ce canevas tout à fait particulier et prenant.
Mais au-dela de cette histoire finalement simple d'un homme pris dans un engrenage dans lequel il va devoir se sortir seul, "Marathon Man" est avant tout, un film sur la pananoia. La première chose que nous apprends ce film, c'est de ne faire confiance à personne. En effet, chaque personnage se sentira ou se verra trahit à un moment par un plus ou moins proche. A commencer par le naif Dustin Hoffman, sorte de rat de bibliothèque décidé à réhabiliter la mémoire de son père, victime du maccarthysme. Tout d'abord, persuadé de connaitre la vie de son frère aussi bien que celle de son père, il apprendra malgré lui qu'il a eu tord de se fier aux apparences en devenant l'homme à abattre. Mais il ne sera pas le seul à avoir peur. Car même ceux qui cherchent à l'éliminer, subissent ce sentiment de solitude et de paranoia, ne pouvant pas eux-même, se faire confiance entre eux. Chacun essayant de tirer profit de la situation. Des circonstances qui font de cette intrigue, un puzzle difficile à reconstituer et surtout, truffé de surprises et de rebondissements.
Les situations s'enchainent, en effet, à un rythme effréné, celui d'une longue course piégeuse où on est seul face à des adversaires tout aussi seuls, une sorte de ... marathon....
Plus "entrainé" que les autres, habitué par cette course contre les autres, le magistral Dustin Hoffman aura, malgré les apparences, toujours une longueur d'avance face à des personnages doubles et inquiétants, interprétés les excellents Roy Scheider, Marthe Keller, William Devane et surtout, Sir Laurence Olivier en ancien nazi, dentiste tortionnaire, récompensé pour ce rôle par un Oscar.
La rencontre Olivier/Hoffman nous vaudra une scène difficile, devenue culte où Laurence Olivier torture Hoffman en lui répétant sans cesse : "C'est sans danger ?". 
Entre Paris et New-York, Goodman et Schlesinger nous embarquent dès la première minute dans ce thriller unique qui fera date, le film étant devenu pour les cinéphines, un classique.

Paolo, inspecteur de police se rend incognito à Milan afin de démanteler un réseau de prostitution adolescente qu'un maniaque particulièrement cruel hante. Son enquête le mène vers un banquier intouchable... (Résumé : Source : devildead.com)

Pas de traduction française pour ce film de Sergio Martino resté inédit chez nous. En effet, ce film fait partie de la longue liste des longs métrages transalpins oubliés par nos chers distributeurs préférant, à l'époque, miser sur des copies fauchées de succès US qui auraient mieux fait de rester où elles étaient.
Petit retour sur l'eclectique Sergio Martino qui signa quelques unes des plus belles pages du cinéma de genre italien des années 70, surtout dans le giallo avec "la Queue du Scorpion" ou "Torso" mais qui commis aussi quelques nanars mémorables comme "Le Continent des Hommes Poissons" ou "Atomic Cyborg". Véritable touche à tout, il reste malgré tout, l'un des derniers représentant d'une époque et d'un cinéma quasi disparu.
Comme beaucoup de ses compatriotes, il a oeuvré dans de nombreux genres, suivant les modes importées d'outre-Atlantique, du Western à la comédie paillarde. Une expérience qui lui servira pour signer ce film à part qu'est cette "morte suspecte d'une adolescente".
A part, parce que s'entremêlent ici la comédie, le thriller et le poliziesco. Un cocktail particulièrement surprenant qui va s'avérer au final, assez destabilisant. Ne choisissant jamais de priviléger un genre, Martino nous livre un film bancal, une sorte de compilation de scènes au ton très différent, liée par une trame des plus simples, l'enquête d'un flic marginal (un grand classique du poliziesco) pour démanteler un réseau de prostitution.
Le film commence comme un giallo basique avec un meurtre particulièrement violent commis par un individu tout ce qu'il y a d'inquiétant. Jusqu'ici rien de surprenant, on pense assister à un nouveau thriller "à l'italienne", Martino usant immédiatement des codes du genre (érotisme et violence froide) avec talent. Mais c'est alors que le flic enquêteur débarque et que le film change littéralement de direction avec ce personnage interprété par l'excellent et regretté Claudio Cassinelli au fort accent comique. Malheureusement, à peine la tension installée, elle retombe comme un soufflet à cause des nombreuses situations légères impliquant ce flic : le running gag des lunettes brisées, les scènes avec son jeune accolyte, ses rencontres avec la jeune prostituée ou les vannes de son collègue...
Bref, on est rapidement perdu avec le sentiment grandissant que l'on s'est trompé de film.
Mais Martino n'est pas le dernier des nazes et nous assène, tout de même, de nombreuses (bonnes) surprises de mise en scène, quelques moments particulièrement graphiques ainsi qu'une excellente scène de poursuite automobile digne d'un grand poliziesco, même si elle reste complètement gratuite et presque hors sujet.
Au final, on ne peut qu'être partagé devant ce film surprenant, presque inclassable mais qui mérite tout de même d'être découvert, tellement il se détache du reste de la production de l'époque et qui reste agréable à suivre.

Trailer

Frank Murphy est pilote d'hélicoptère à l'Astro Division, la section aérienne du Los Angeles Police Department. Après avoir assisté à l'agression mortelle d'une femme impliquée dans la lutte contre les violences urbaines, il décide d'enquêter pour son propre compte, persuadé qu'il s'agit d'un assassinat déguisé. Parallèlement, il est chargé de participer aux essais d'un nouveau prototype d'hélicoptère ultramoderne destiné à surveiller la foule lors des prochains Jeux olympiques d'été de 1984 à Los Angeles. Il va bientôt comprendre que les deux évènements pourraient être liés. (Résumé : Source : wikipedia)

En ce début des années 80, le cinéaste touche à tout, John Badham (La Fièvre du Samedi Soir, Dracula...) s'interesse de près aux nouvelles technologies mais surtout à leurs dérives. Cette année-là, il dénoncera tout d'abord, l'automatisation systématique, le pouvoir des machines dans "War games" où un jeune adolescent, croyant jouer à un jeu vidéo, est à la limite de déclencher une troisième guerre mondiale devant son ordinateur. Bien sûr, le film a pas mal vieilli, l'informatique ayant énormément évoluée depuis, mais la reflexion reste toujours de mise de nos jours.
Après ce sympathique divertissement, Badham enchaina immédiatement avec le film qui nous interesse ici : "Tonnerre de Feu".
Cette fois-ci, ce sont les dérives de la vidéosurveillance que denonce le cinéaste à travers un complot visant à imposer le dernier cri de la surveillance urbaine à une société qui refuse d'être épiée.
Une fois encore, sous couvert d'un film de pur divertissement, Badham nous offre une vraie réflexion intelligente sur le flicage grandissant voulu par nos autorités. Là encore, Badham en adaptant un excellent de Dan O'Bannon et Dan Jakoby, soulève un débat qui est plus que jamais, toujours d'actualité de nos jours.
Cinématographiquement parlant, là aussi, le film s'avère être une incontestable réussite qui n'a pas pris une ride, cette fois-ci. Grace à des scènes d'action très bien découpées et tournées en plans réels, en ces temps de fond vert, ça fait du bien, le film se déroule d'une manière extremement rythmée, soutenu par un scénario qui ne n'est pas avare, non plus en séquences à suspense, notamment dans le dernier acte.
Côté casting, c'est Roy Scheider qui est au coeur de cette machination, livrant une excellente prestation d'ex pilote du Vietnam en proie à des traumatismes, qui va déjouer le complot. Il est épaulé par un tout jeune Daniel Stern, excellent en apprenti pas aussi bête qu'il en a l'air.
Face à eux, c'est Malcom McDowell qui endosse le rôle du méchant de service avec son inoubliable gimmick : "Toi, j't'aurai !!". Un personnage puant à souhait, donc juste parfait.
Il ne faut pas oublier la dynamique Candy Clark dans le seul rôle féminin du film, dégageant une energie tout à fait agréable.
Plus de 25 ans plus tard, ce film, peu reconnu tout de même, reste un must du genre.